中国成语故事连环画(362册)全套版目录_中国成语故事连环画60册

中国成语故事连环画(362册)全套版目录_中国成语故事连环画60册

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2.中国现代连环画的全国连环画创作评奖

3.6学习与练习写对联（一） / 查查362

4.《山乡巨变》是谁创作的连环画？

5.朱买臣前妻自杀事件背后，隐藏着什么鲜为人知的秘密？

6.赵宏本人物介绍

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       成为真正意义上连环画，并没有那么早。

       1、起源期(1927年以前）

       如果要谈哪一本连环画是中国最早的连环画，这是一件很困难的事，我们目前只知道1927年6月由著名画家陈丹旭绘，由上海世界书局编印的《连环图画三国志》第一次在封面上冠以“连环图画”字样，从此中国连环画从名称到模式全面确立。

       2、兴起期（1927年-1951年）

       以1951年为兴起的下界而非以目前连界公认的1949为界，其依据有三：

       一是从数量看，目前还没有看到1949年、1950年连环画发行的统计数据，从目前留下的作品看这两年比解放前的连环画还要少。二是从艺术高度看，49年、50年出优秀的作品很少。

       三是从内容看，1951年后，我国才开始启动对旧连环画的整顿工作。这以1951年5月20日，文化部副部长周扬在政务院第八十一次会议上作的《一九五零年全国文化艺术工作报告与一九五一年计划要点》报告及《人民日报》发表《严正处理旧连环图画问题》文章为标志。

       国统区，由于国民政府对连环画行业缺乏指导，放任自流，连环画的绘制出版基本控制在私营出版商手中，而出版商以市场为导向，以牟利为目的。所以连环画内容上出现大量荒诞、神怪、**、迷信等作品。大致来说武侠神怪题材，约占一半以上；历史故事、小说和民间故事改编的，约占四分之一；还有一些由**故事和影片改编的，约有五分之一。

       这些连环画继承了大量封建糟粕，一时间小人书上充满了神怪武侠和封建迷信。加上多是“弄堂出版间”的投机印制，造成大多数的绘画低劣，画面粗俗不堪。在这些小人书中还有少数宣传反苏**和宣传国民党统治和特务活动的，比如《张华夫殉难记》、《伟大的领袖》、《戴笠将军》、《神出鬼没》等，它们对于读者的毒害要比神怪武侠更大。这使我国民国时期的小人书总体呈现出低俗状态。

       这一时期还出现直到解放后还为人们熟知的张乐平的《三毛流浪记》，还有近些年在拍卖会上露面的《直奉血战画宝》，都是反映社会政治时事的佳作。还有赵宏本创作的《海国英雄》《戚继光》《阿Q正传》《爱迪生》《史可法》《扬州十日》等反帝反封作品，还有杨青华编绘的《诸凤娣》揭露国民党黑暗统治、草菅人命。这些进步的革命的新连环画动摇了内容污浊、诲*诲盗的旧连环画。

       在抗日战争和时期的解放区，尽管条件很差，也绘制了很多配合作战的连环图画。如反奸除霸内容的《铁佛寺》（莫仆等作）；启发阶级觉悟的《芦连玉诉苦》（曹振峰作）；歌颂英雄人物的《狼牙山五壮士》（彦涵作）。由于当时条件极其艰苦，这些连环画印刷纸张、印刷质量很差，但很有宣传鼓动性。

       3、发展期（1951年-1966年

       其依据有二：一是出现大批高水准的连环画作品和名家。二是这一时期出版品种达二万余种，发行数量达六亿多册。

       建国初期，人民群众都以巩固新政权，建设新国家的喜悦心情和十足干劲，投入生产建设，各条战线呈现出一派欣欣向荣的景象。这时的连环画内容紧紧围绕着各个时期的中心任务，及时而全面地反映着建国以后各个阶段的历史风貌。

       以土地改革、镇压、爱国增产运动、三反五反、抗美援朝、中苏友好、合作化高潮、总路线、、人民公社、三年自然灾害、人民代表的选举、宪法和婚姻法的公布等国家重大事件，以及政治战线和生产战线上涌现出来的众多新人新事等为题材，注重写实，寓教于乐，热情讴歌党的领导和各条战线的英雄、模范，给人以健康向上的力量，深受人民大众的欢迎和喜爱，成为我国最普遍、最寻常的**读物和精神食粮，也是我们党最普及、最有效的宣传品和教材。

       如《血海深仇话日美》、《友谊》、《小***员》、《他们有祖国》、《三字经》、《山乡巨变》、《穷捧子扭转乾坤》、《龙须沟一家人家》、《铁姑娘大战沙荒》、《走来的新娘子》、《李双双》、《朝阳沟》等极具时代特色的连环画，都从不同的角度反映了建国后如火如荼的生活和斗争，歌颂了新时代新人物的优秀品质，塑造了英雄人物的典型形象。同时，这些作品所反映的大多是同时代人身边的故事，阅后倍感亲切。

       而反映抗日战争、的作品，则被读者看重，如丁斌曾、韩和平绘画的《铁道游击队》，顾炳鑫绘画的《渡江侦察记》，徐思绘画的《51号兵站》，罗兴、王亦秋绘画的《林海雪原》等优秀作品，使读者百看不厌而一再印刷发行。特别是这些好连环画作品给人的精神力量和教育作用是怎么形容也不过分的。

       至于那些经典名著、历史故事、民间传说、宫廷轶事等古典题材的连环画，更是量大质优，其传统的绘画技法和鲜明的艺术特色，为众多读者所赞叹。其中《三国演义》、《红楼梦》、《水浒》、《西游记》等四大文学名著连环画和《西厢记》、《白蛇传》、《木兰从军》、《潘必正与陈妙常》、《桃花扇》、《天仙配》等精品佳作，成为当时各层次的读者人见人爱、求之若渴的读物。

       4、停滞期（1966年-1975年）

       受文革影响，这一时期作品很少，题材狭窄，政治色彩浓厚，但艺术水准高。

       这个时期的连环画亦深深地打上了时代的烙印，具有鲜明的时代特征。主要有以下几个方面：

       1 “高举毛泽东思想伟大旗帜”。这个时期所出的每一本连环画的扉页或内容介绍上，都印有一两段或好几段“毛主席语录”。书中主人公的一切成绩与胜利都归结为毛泽东思想的伟大胜利。如《为革命而学》、《铁手创江山》、《上大学》、《风雨杏花村》等；

       2 以“阶级斗争为纲”。故事讲的都是阶级对抗或阶级斗争的内容，人与人之间的关系都是阶级对立的关系。如《刘文学》、《一支驳壳枪》、《金钩的道路》、《新来的小石柱》等,由于创作只有这一个主题，因此也就造成了文革连环画的一个最大特色：雷同。如当时流行的一个顺口溜所说，所有故事，基本都是“队长犯错误，支书来帮助，揪出一个狗特务”。

       3 文艺为政治服务。为配合当时的政治斗争，“古为今用，洋为中用”，不惜歪曲历史、编造历史、改写历史。如《历史上劳动人民的反孔斗争》、《儒法治军路线斗争的故事》、《秦始皇》、《揭投降派宋江》等。1976年粉碎“四人帮”后，仍出了一些隐喻人民斗争胜利、“四人帮”篡党夺权不得人心的连环画，如戴郭邦的《大泽烈火》、贺友直、刘旦宅等的《吕后篡权》等。

       4 人物形象公式化。凡正面人物都是“高”（顶天立地）、“大”（形体魁伟）、“全”（没有缺点），而反面人物必定“小”（个子瘦小）、“恶”（凶神恶煞）、“丑”（形象丑陋）一目了然。典型的是样板戏连环画。其它如《西沙儿女》、《此曲河畔》、《海上擒敌》等；

       5许多作品都不署作者姓名，而冠之以“××创作组”、“××集体创作”之类。这是因为知识分子被视为“臭老九”，不能让他们成“名”成“家”，要突出工、农、民是文艺创作的主人。如《列宁在1918》、《智取威虎山》、《红灯记》、《一支驳壳枪》、《揭投降派宋江》等。

       5、繁荣期（1975-80年代后期）

       这一时期连环画如日冲天、盛况空前。这里以1975年为上界是因为1975、1976这两年连环画发行的数量比60年代大幅度增加，而且也不乏精品。至于目前“连界”为何以1986年为下界，我现在也没有搞清，因为没有什么标志性的事件。可能是第三届全国连环画评奖活动是1986年召开的，如果是这样，还是以80年代后期更合适些。

       1976年10月粉碎"四人帮"以后，大量揭批、声讨林彪、江青集团罪行，总结历史经验教训的作品，生动地反映了人民群众的心声，深得广大读者的喜爱。如控诉四人帮"罪行的作品《枫》、《伤痕》（陈宜明、刘宇廉、李斌）《张志新》（韩敏、罗希贤、谌孝安、庞先健、施大畏绘画，吴文焕编文）、《于无声处》（赵仁年、罗希贤绘，丁扬改编）、《检察官》（汪观清绘，彭瑞高改）

       1978年12月，党的十一届三中全会以后，以改革开放、“四化”建设、社会主义精神文明等为题材，反映社会变革、塑造新人新事的连环画作品，如雨后春笋，茁壮面世。诸如歌颂社会主义新时期的知识分子投身“四化”建设，献身于中华的《人到中年》（成劲东绘，王素改编）、《蒋筑英》（庞先健绘，戴焕梅、胡乃江编），塑造为安置待业青年就业而埋头苦干的基层干部生动形象的《开市大吉》（张培础绘，王成荣改编），反映贯彻党在农村的经济政策，使农村发生巨大变革的《乡场上》（胡振宇绘，胡廷楣改编），还有《女大学生宿舍》（郭召明、乐明祥绘，胡秀琴改编）等等这些着眼于现实生活，焕发着时代气息的作品，都从不同侧面，不同角度，塑造了神采各异的人物形象，使人看着眼熟而亲切。

       除现代题材外，还有不少反映革命斗争的作品和以文学名著、历史故事、民间传说、奇闻轶事、传统神话、名人传记等为题材的的创作。什么言情的、武侠的，真人真事的、科学幻想的，名目繁多，应有尽有，可以说是百花齐放，万紫千红。有反映革命斗争的《女英雄刘胡兰》（俞理等绘），有外国名著《斯巴达克思》（雷德祖绘），有古典的《将相和》（陈全胜绘）、《十五贯》（贺友直绘），《海瑞罢官》（黄全昌绘）、《貂蝉与吕布》（徐有武、徐有刚绘）等。其时，长篇套书出版很多，有连续型的，有系列型的，有一次成套发行的，有分册陆续出版的《东周列国故事》、《中国成语故事》、《中国诗歌故事》，天津人美出版的《聊斋故事》，湖北出版的《中国历代战争故事画丛》，吉林出版的《孙子兵法》画库，江苏出版的《雨花台烈士故事画库》等。

       6、低迷期（80年代后期至今）

       由于其内容低劣，加上新的文化传播媒体更吸引人，连环画渐渐为人们所抛弃。

       80年代后期及至今日，为连环画"低迷"期。这一时期连环画渐渐被人们抛弃、遗忘。其原因既有内因，也有外因。

       内因有：由于出版发行量过大，如前面所说，一年发行连环画七八亿，全国几乎人均一册，导致供大于求，大量积压；由于创作选题集中、重复，如《聊斋故事》、《西游记》等，若干画家争画一个题目，多家出版社分别出版，形成版本过多过滥；由于一些绘画作者长期脱离实际，或疏于现实生活，或片面追求形成的变化，或着眼于经济利益，只求数量，不顾质量，粗制滥造；由于编辑出版部门只从营利出发，偏重于效益，审查把关不严，让大量粗劣之作面世。“多、重、滥、差”的出现，导致连环画走向其反面，失掉了读者，使连环画市场轰轰烈烈的兴旺局面，逐渐变得冷落萧条。

       外因有：一是来自外国视觉冲击力极强的卡通画的冲击。二是随着经济发展，文化传播媒介多元化，如**、电视、VCD等。

       但是，连环画并非一蹶不振，随着读图时代的来临，生活节奏加快，人们已经很少有大量时间来阅读那些大部头著作，而文字简短，内容通俗的图画作品毫无疑问又会兴起，当然，连环画或许不再以传统的方式出现，而以新的面貌出现。

中国现代连环画的全国连环画创作评奖

       

        中国第一届(1963年)连环画创作评奖获奖作品

        绘画一等奖（共6部）

        1 山乡巨变 贺友直

        2 穷棒子扭转乾坤 刘继卣

       

        3 铁道游击队(1-9) 丁斌曾、韩和平

        4 孙悟空三打白骨精 赵宏本、钱笑呆

        5 我要读书 王绪阳、贲庆余

        6 西厢记 王叔晖

        绘画二等奖（共12部）

        1 渡江侦察记 顾炳鑫

        2 交通站的故事 华三川

        3 毛主席的好战士--雷锋 吴敏、高山

        4 东郭先生 刘继卣

        5 屈原 刘旦宅

        6 创业史 板乔

        7 灯芯绒 王永阳

        8 孔乙己 程十发

        9 风暴 费声福

        10 穆桂英 钱笑呆、汪玉山

        11 甲午海战 林锴

        12 51号兵站 徐思

        绘画三等奖（共35部）

        1 毛主席的好战士--雷锋 王真、刘馗、金岩、李子纯、房英魁、赵明钧、徐思

        2 浑河水 申申

        3 革命的一家 姚有多、姚有信、杨丽娜

        4 车轮飞转 陈宏仁

        5 恨透铁 宋怀林、孙耀盛

        6 黄河飞渡 陈惠冠

        7 战火中的青春 吴樊祥

        8 李双双 杜滋龄

        9 刘三姐 邓二龙

        10 *** 支队 端木勇

        11 万水千山 罗兴

        12 灵泉洞 任伯宏、任伯言

        13 山鹰之歌 胡少飞

        14 木匠迎亲 盛亮贤、沈悌如

        15 耕云记 刘国辉

        16 西山义旗 张文忠

        17 在静静的卡甫河畔 龚建新

        18 布克奇传 何国华

        19 草原的儿子 杜连仁

        20 胭脂 戴仁

        21 三进王窑村 张辛国

        22 五彩路 乐小英、戴敦邦

        23 红心向太阳 章桂征

        24 阿克里木和他的儿子 承力

        25 我当上了学习小组长 陶琦

        26 我们村里的年青人 赵明钧

        27 八百鞭子 赵洪武

        28 杨门女将 王亦秋

        29 石碣村 墨浪

        30 初出茅庐 王齐

        31 桃花公主 丁世弼

        32 草上飞 罗盘

        33 钢铁是怎样炼成的 毅进

        34 在人间 董洪元

        35 祖传秘方 王纯信

        脚本一等奖（共4部）

        1 鸡毛信 张在学　　2 穷棒子扭转乾坤 姜维朴　3 风暴 费声福、吴兆修

        4 屈原 董子畏

        脚本二等奖（共8部）

        1 铁道游击队 董子畏2 老孙归社 杨兆麟　3 懒龙伸腰 曹作锐

        4 英雄列车 叶惠元　5 浑水河 申申等　6 孙悟空三打白骨精 王星北

        7 苏武 陆士达　8 八百鞭子 任朴

        脚本三等奖（共15部）

        1 交通站的故事 大鲁　2 耕耘记 林烽

        3 红旗谱 第4册“反割头税”，赵成章、敦谦4 沱江的早晨 程浩飞

        5 野火春风斗古城 洪剑　6 两代人 修明、高铁林

        7 渔岛之子 刘鉴、星索　8 牧羊姑娘 王拓明　9 老宝贝和刺儿梅 杨润自

        10 祖传秘方 高铁林、修明 11 喜相逢 李春元　12 赵百万 吴秾

        13 虎符 白宇　14 西山义旗 林如稷　15 锦鸡 唐庚

        全国第二届(1981年）连环画创作评奖获奖作品

        绘画一等奖（共5部）：

        《白求恩在中国》（许荣初、许勇、顾莲塘、王义胜）、《白光》（贺友直）、《十五贯》（王弘力）、《白毛女》（华三川）、《伤痕》（陈宜明、李斌、刘宇廉）。

        绘画二等奖（共72部，作品以首字笔划为序）：

        《十五贯》（贺友直）、《十二品正官》（胡博综）、《人欢马叫》（吴懋祥）、《三个法庭》（费声福）、《小骑手》（刘大为）、《小灵通漫游未来》（杜建国、毛用坤）、《万里送马》（龚建新）、《女英雄刘胡兰》（俞理、金以云、钟惠美等）、《无产阶级的歌》（陈衍宁、汤小铭）、《为奴隶的母亲》（盛增祥）、《水牢仇》（徐恒瑜）、《冬梅》（温勇雄）、《东进 东进》（侯德剑）、《失踪了的星星》（陈文杰）、《闪闪的红星》（王纯信等）、《丝路花雨》（李明强）、《红日》1-4（汪观清）、《红岩》1-8（韩和平、罗平、金奎、顾炳鑫）、《在海上》（杨逸麟）、《伤逝》（姚有信）、《驮炭记》（谢志高）、《伟大的历程》（赵华胜、王启禄）、《地质之光》（张平、祁今燕）、《西门豹除巫》（田乔）、《灯花》（韩伍）、《灰姑娘》（高燕、姬德顺）、《孙悟空三打白骨精》（李瑞生）、《阿Q正传》（赵延年）、《沙家浜》（丁斌曾、王仲清）、《灿烂的星辰》（詹忠效）、《李白》（刘昌华）、《李时珍》（李世南）、《李白和杜甫》（叶毓中）、《纸条儿和纸条儿》（钟增亚）、《周总理在重庆》（张启文）、《京郊之战》（张义潜）、《咆哮的黑龙江》（叶雄）、《宝船》（于化鲤）、《郑成功 *** 》（吴景希）、《卓玛找雨神》（张文忠）、《药》（陈逸飞）、《秋瑾》（吴山明、刘国辉）、《将相和》（陈全胜）、《信任》（陈冬至、郑庆衡）、《草原英雄》（上下，李俊琪）、《战斗的历程》（查加伍）、《海的女儿》（张千一、张恢）、《海瑞罢官》（黄全昌）、《谁之罪》（杜连仁）、《根》（俞晓夫）、《热爱生命》（黄云松）、《笑画》（陈衍宁、宋飞）、《狼外婆》（田原）、《唐赛儿》（窦世魁、项维仁）、《清兵入塞》（施大畏等）、《黄继光》（董辰生）、《烽火里程》（沈尧伊）、《假话国历险记》（邓柯）、《谜岛》（肖佳禾）、《彩虹》（朱岷甫）、《鱼岛怒潮》（上下，丁世弼）、《勒肖和壮锦》（翁文忠、邓二龙）、《最后一课》（白敬周）、《鲁迅的青少年时代》（夏葆元、林旭东）、《智捕大鲟鱼》（杜炜）、《逼上梁山》（戴敦邦）、《斯巴达克斯》（1-2，雷德祖）、《鉴真》（吴棣）、《鉴湖女侠》（钱贵荪）、《蔡文姬》（孟庆江）、《警长的女儿》（颜铁良）、《魔鬼角的歌声》（梁平波）。

        脚本一等奖（共3部，作品以首字笔划为序）：

        《中国成语故事》（杨兆林等）、《胆剑篇》（邱扬、陈长明）、《草原上的小路》（任伍）。

        脚本二等奖（共30部）：

        《十五贯》（匡荣）、《十二品正官》（华大明）、《小谢》（小戈）、《飞碟之谜》（王晓明）、《三打祝家庄》（高铁林等）、《白毛女》（大鲁）、《白卷书生》（吴其柔）、《白求恩在中国》（钟志诚）、《东郭先生》（徐淦）、《长白之子》（南承哲）、《红岩》（可蒙）、《在密林中》（李自由）、《李自成》（沪美版，杨兆林等）、《李自成》（天津人美，何溶、定兴）、《连心锁》（安塞）、《金绣娘》（金伯）、《青铜宝剑》（高鲁冀）、《周恩来青少年时代》（陈国英）、《京郊之战》（王永祥）、《英雄的燕》（豁志）、《挺进报》（柯客、刘岱云）、《爱迪生》（白筠）、《谁之罪》（孙均等）、《唐人街上的传说》（宝石林）、《朝阳沟》（缪德彰、胡廷楣）、《敦厚的**犯》（白宇）、《悲惨世界》（1，陆和荪等）、《鲁滨逊漂流记》（李建新）、《斯巴达克思》（李宝靖）、《碧血凝剑》（高天华）。

        全国第三届(1981至1985年）连环画创作评奖获奖作品

        绘画一等奖（荣誉奖）：

        《人到中年》（尤劲东）、《月牙儿》（李全武、徐勇民）、《邦锦美朵》（韩书力）、《罗伦赶考》（高云）。

        绘画二等奖（荣誉奖）：

        《噶达梅林》（许勇、赵奇、顾莲塘）、《辛弃疾》（陈全胜）、《钗头凤》（卢辅圣）、《雪燕》（何多苓）。

        绘画三等奖（荣誉奖）：

        《人生》（聂鸥、孙为民）、《一个女人的刚毅》（魏晓明）、《王贵与李香香》（赵国经、王美芳）、《红旗谱》（王怀琪）、《》（王兰、沈加蔚）、《可爱的中国》（赵奇）、《周游世界》（潘衡生）、《长恨歌》（吴声、于水）、《送棉被》（丘玮）、《船过清浪滩》（郝嘉贤）、《高山下的花环》（雷德祖）、《家》（徐恒瑜）、《达吉和他的父亲》（陈学忠）、《斯诺西行》（陈延）、《小鼓手》（杨克山）。

        绘画一等奖（创作奖）（空缺）：

        绘画二等奖（创作奖）：

        《长生殿》（高云）、《廖仲恺》（雷德祖）、《要是我当县长》（胡博综）、《贵妇还乡》（高燕）、《黑骏马》（魏晓明）、《李慧娘》（徐恒瑜）、《水浒》（误入白虎堂、刺配沧州道、雪夜上梁山，欧治渝、姚渝永、王以时绘）、《铁木前传》（杜滋龄）、《赵一曼》（赵华胜）、《小二黑结婚》（杨力舟、王迎春）、《陈庚大将》（王永志）、《李兆麟将军》（侯国良）、《老通宝》（刘国辉）、《梦中缘》（陈全胜）、《长江三步曲》（佳富筹金、李明进川、巧斗袍哥，汪国新绘）、《龙女牧羊》（卢延光）、《徽神》（王书朋）、《生死场》（阴衍江）、《一个儿子》（俞晓夫）、《丰收》（唐明生）、《尤三姐》（丁世弼）、《镜花缘》（上下、陈冬至）、《伊利亚特的故事》（上下、庞邦本、张志中、赵俊生）、《带阁楼的房子》（吴冠英）、《乐叔和虾仔》（梁祥、陈树斌）、《运河英豪》（刘进安）、《棒槌姑娘》（赵洪武）、《淮海大战》（张正刚）、《高山下的花环》（陈玉先、袁正阳、赵希伟等）、《兰亭传奇》（王亦秋）、《赌据的风波》（吴绍人）。

        绘画三等奖（创作奖）：

        《红楼梦故事》（戴敦邦）、《暴风骤雨》（施大畏）、《芙蓉镇》（钟增亚）、《壮别天涯》（朱振庚）、《山月不知心里事》（白德松）、《海伦-凯勒》（陈宗舜）、《幻灭》（广军）、《剑》（杨思陶、李新华）、《烟壶》（张友宪）、《子夜》（叶雄）、《罗瑞卿的青少年时代》（曹辉）、《打渔杀家》（黄全昌）、《蛇郎》（叶毓中）、《伪君子》（杨逸麟、杨恺力）、《伟大的先驱》（宗文龙）、《革命先驱夏明翰》（韦尔森、胡建成）、《莱特湾大海战》（王可伟）、《无所适从》（何岸）、《神秘岛》（上中下、孙愚、刘永才）、《开花爷爷》（王晓明）、《明珠》（华三川、华玲玲）、《李时珍》（刘旦宅）、《哦！香雪》（王玉琦）、《三家巷》（盟誓、热血、夜深沉、冯正梁、赵严平）、《金边牡丹》（黄培忠）、《牡丹亭》（刘昌华）、《长恨歌》（孟庆江）、《中国历史演义故事》--宋史（1-20）（周申等）、《世界上最小的乐器--口弦》（张惠平、彭欧嘉）、《林肯》（汪晓曙）、《川江怒涛》（雷著华、陈娟）。

        优秀封面奖：

        《长生殿》（冯忆南）、《三毛流浪记全集》（张乐平、顾朴）、《水浒》（误入白虎堂、刺配沧州、雪夜上梁山）（袁奕贤）、《“年”除“夕”的故事》（胡永凯）、《太空帝国》（何岸）、《红楼梦》（任伯宏、戴敦邦、杨秋宝）、《革命先驱夏明翰》（胡建成）、《家》（沈行工）、《生死场》（刘亚民）、《水浒人物》（十三册、张亚力）、《镜花缘》（陈冬至）、《百万富翁林汤元》（张仁强）、《傲蕾-一兰》（王亦秋）、《中国诗歌故事》（陆元林）、《猎狮大王》（汤集祥）、《完壁归赵》（陈全胜）、《卡尔曼》（杨逸麟）、《》（沈加蔚、王兰）、《击剑台上的怪客》（司徒锦）、《钗头凤》（卢辅圣）、《金边牡丹》（杨志麟）。

        脚本一等奖（共四部）：

        《人到中年》（王素）、《中国诗歌故事》（1-4、王国安、杨兆林、金文明、仓阳鲫等）、《钗头凤》（郑拾风）、《广告楼》（汪逸芳）。

        脚本二等奖目录（共16部）：

        《乐叔和虾仔》（秦衍、谢锡光、区容光、崔世楷）、《长江三部曲》（佳富筹金、李明进川、巧斗袍哥、郑桂兰）、《红旗谱》（尚羡志）、《嘎达梅林》（钟志诚）、《要是我当县长》（华士明）、《啊！枪声》（任伍）、《拿破仑传》（王仪宁）、《红楼梦》人物故事（晴雯、鸳鸯、尤三姐、王熙凤、司棋与潘又安）（潘彩英）、《家》（徐淦）、《燕妮与马克思》（朱丽云）、《舒克、贝塔历险记》（1-8、郑渊洁）、《龙女牧羊》（孙锦常）、《敦煌壁画故事》（谢宠等）、《老通宝》（陆和荪）、《苦海恩仇》（定兴）、《七进阿佤山》（刘治贵）。

        脚本三等奖目录（共20部）：

        《袁世凯窃国记》（上下、吴其柔）、《锦花缘》（上下、范若由）、《冼星海在巴黎》（甘礼乐）、《牧马人》（郭宝祥）、《小巧儿的巧算》（李继学）、《演习提前结束》（沈治平）、《金瓯缺》（庄宏安）、《野狼谷》（上下、董乃德）、《知识童话》（七册、王坚等）、《通俗前后汉演义》（1-30册、马立筹）、《血染龙盘》（赵万捷）、《吝啬鬼》（代学等）、《抓来的“老师”》（吴音）、《宋史》（1-20册、吴伯衍等）、《二度姻缘》（林贵祥）、《百万富翁林汤元》（李果）、《唐代历史故事》（1-10册、杨根相等）、《玛丽娜一世》（董青冬）、《云南白药始末记》（陈欢）、《海灯法师》（豁志）。

        全国第四届(1986至1990年）连环画创作评奖获奖作品

        绘画一等奖（创作奖，共3部）：

        《地球上的红飘带》（沈尧伊）、《靖宇不死》（赵奇）、《呼兰河传》（侯国良）。

        绘画二等奖（创作奖，共12部）：

        《春桃》（颜宝臻）、《乾隆与香妃》（于友善）、《看不见的收藏》（徐勇民）、《皮九辣子》（贺友直）、《倪焕之》（胡博综）、《灶王节的故事》（朱成梁）、《封神演义》（张建民等）、《西风独自凉》（席剑明）、《熊猫小胖》（丁午）、《戴敦邦新绘长恨歌》（戴敦邦）、《出国留学记》（张晓红）、《霍小玉》（高云、于水）。

        绘画三等奖（创作奖，共15部）：

        《斗牛人》（李树仁）、《孔雀东南飞》（肖玉田）、《带阁楼的房子》（何多苓）、《黄金案》（叶雄）、《孔子》（乐海波）、《马路天使》（谢舒戈）、《彩绘中国民间故事--纳西族》（王晓明）、《文具新潮--大毛哈哈系列之一》（朱延龄）、《望夫石》（施大畏）、《美髯中书》（杨福音）、《柳毅传书》（戴宏海）、《猎人兄弟》（刘端）、《关向应的青少年时代》（刘君成等）、《浴血罗霄》（刘晓钟）、《乱世风云》（查加伍）。

        绘画一等奖（套书奖，共3部）：

        《世界文学名著连环画丛书》（雷德祖、丁世弼等）、《西游记》（高云、于水、胡博综、徐恒瑜）、《中国古代传奇话本》（贺友直等）。

        绘画二等奖（套书奖，共8部）：

        《新编十万个为什么》（陈大元）、《中国十大悲剧连环画集》（孟庆江、陈谷长等）、《三言二拍精选》（于友善等）、《彩图世界名著100集》（温泉源等）、《共和国元帅》（雷德祖等）、《一梦五千年》（郑凯军等）、《动物王国奇案》（沈宛宛等）、《小精灵画传、小精灵新传》（王培绘）。

        绘画三等奖（套书奖，共12部）：

        《十日谈》（李曙光等）、《三言二拍精选》（陈侃）、《乾隆与香妃》（冯忆南）、《杨乃武与小白菜》（朱成梁）、《封神演义》（马寒松）、《西游记》（金明）、《清宫演义》（段志佳）。

        优秀封面奖：

        《长生殿》（冯忆南）、《三毛流浪记全集》（张乐平、顾朴）、《水浒》（误入白虎堂、刺配沧州、雪夜上梁山）（袁奕贤）、《“年”除“夕”的故事》（胡永凯）、《太空帝国》（何岸）、《红楼梦》（任伯宏、戴敦邦、杨秋宝）、《革命先驱夏明翰》（胡建成）、《家》（沈行工）、《生死场》（刘亚民）、《水浒人物》（十三册、张亚力）、《镜花缘》（陈冬至）、《百万富翁林汤元》（张仁强）、《傲蕾-一兰》（王亦秋）、《中国诗歌故事》（陆元林）、《猎狮大王》（汤集祥）、《完壁归赵》（陈全胜）、《卡尔曼》（杨逸麟）、《》（沈加蔚、王兰）、《击剑台上的怪客》（司徒锦）、《钗头凤》（卢辅圣）、《金边牡丹》（杨志麟）。

        脚本一等奖（共1部）：

        《我的儿子安珂》（胡莘华）。

        脚本二等奖（共6部）：

        《谁对谁不对--幼儿日常行为指导》（朱小莹）《滑稽王小毛》（张双勤等）、《地球的红飘带》（王素）、《皮九辣子》（刘鹏春）、《“公仆到来之后》（阿莲）、《驼峰上的爱》（文竹风）。

        脚本三等奖（共5部）：

        《探险奇观》（海若）、《警犬110系列》（许焕岗）、《红尘》（阿伦）、《达达和小怪怪》（韦而）、《世界集邮故事》（吴辰旭）。

        第六届全国美展连环画获奖作品

        金奖：

        《人到中年》（尤劲东）、《月牙儿》（李全武、徐勇民）、《邦锦美朵》（韩书力）、《罗伦赶考》（高云）。

        银奖：

        《嘎达梅林》（许勇、顾莲塘、赵奇）、《钗头凤》（卢辅圣）、《辛弃疾》（陈全胜）、《雪雁》（何多苓）。

        铜奖：

        《人生》（聂欧、孙为民）、《一个女人的刚毅》（魏晓明）、《王贵与李香香》（赵国径、王美芳）、《红旗谱》（王怀琪）、《》（王兰、沈加蔚）、《可爱的中国》（赵奇）、《周游世界》（潘蘅生）、《长恨歌》（吴声、于水）、《送棉被》（丘玮）、《船过青浪滩》（郝嘉贤）、《高山下的花环》（雷德祖）、《家》（徐恒瑜）、《达吉和她的父亲》（陈学忠）、《斯诺西行》（陈延）、《小鼓手》（杨克山）。

        第七届全国美展连环画获奖作品

        金奖：

        《地球的红飘带》（沈尧伊）。

        银奖：

        《红橄榄》（冯晓燕、马建刚）、《康熙跪帅》（于友善）、《看不见的收藏》（徐勇民）、《呼兰河传》（侯国良）。

        铜奖：

        《黄河》（韩敬伟、陈苏平）、《靖宇不死》（赵奇）、《永泰公主之死》（柴万富）、《长生殿》（高云）、《木兰诗》（唐永力）、《雪国》（王力克）、《西游怪记》（钟需乾）、《未列入名单》（何述平）、《带阁楼的房子》（何多苓）、《陌路》（潘蘅生）、《一个女人和一个半男人》（李爱国）、《残酷的罗曼史》（杨宏富）、《煤从这儿开采》（吕书峰）。

        追问

        谢谢

6学习与练习写对联（一） / 查查362

       共有80件作品获奖（绘画53件、脚本27件）。 是《鸡毛信》（张再学）、《穷棒子扭转乾坤》(姜维朴)、《风暴》（费声福、吴兆修）、《屈原》（董子畏）。这期间的连环画，反映现实生活的作品占主要地位，出现了像《山乡巨变》这样富于浓郁生活气息和民间风格的作品。不少画家渐渐形成了自己的风格，如贺友直、刘继卣、王弘力、程十发、刘旦宅、林锴等。《枫》在1979年建国30周年全国美术展览评奖中获一等奖。有些老画家的作品，如费声福的《三个法庭》等，获得了好评。1980年全国出版连环画1000余种,4亿余册。1981年文化部、中国美术家协会、国家出版局联合举办了全国第2届连环画创作评奖，共110件作品获奖（绘画77件、脚本33件）。获绘画一等奖的 5部是《白求恩在中国》(许荣初、许勇、顾莲塘)、《白光》（贺友直）、《十五贯》（王弘力）、《白毛女》(华三川)、《伤痕》。获脚本一等奖的是：《中国成语故事》（杨兆麟等）、《胆剑篇》（邱扬、陈长明）、《草原上的小路》（任伍改编）。卓有影响的《连环画报》在推出新作者、倡导新风格方面发挥了先锋作用。在江丰的倡导下，1981年中央美术学院设立了连环画年画系（后改为民间美术系）。全国性的连环画理论丛刊《连环画论丛》于1980年8月创刊,连环画艺术出现空前繁荣的局面。1982年全国共出版连环画 2100多种，8.6亿册，1983～ 年共出版了15亿册以上，连环画报刊如雨后春笋。连环画题材更加丰富多样，如《红楼梦》、《西游记》等古典文学名著，以及鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、莎士比亚、雨果、巴尔扎克、高尔基、马克·吐温、安徒生等中外作家的作品，先后被编绘成连环画，介绍科学、文化和历史知识的连环画也大量出现。

       为推动连环画的发展，1983年5月,中国连环画研究会成立。姜维朴被选为本届会长，赵宏本、居纪晋、贺友直、张世盛、李定兴为副会长。截至1985年12月，全国已有12个省、市、自治区成立了连环画研究会。

       在第6届全国美术展览评奖中， 连环画作品共获23枚奖章,名列各画种获奖之首。其中金奖4枚,作品是《人到中年》（尤劲东，见彩图《人到中年》之一（中国现代））、《月牙儿》（李全武、徐勇民）、《邦锦美朵》(韩书力,见彩图《邦锦美朵》之一(中国现代))、《罗伦赶考》（高云），作者都是30岁左右的青年画家。

       80年代以来的连环画在艺术上有很大发展。中青年连环画家基本功扎实,起点高，思想活跃，勇于借鉴,富于创造性。他们打破了单线勾勒或黑白素描式等传统格式，在画法、构图、处理时空关系、塑造形象、刻画心理等方面进行了多种尝试并有新的突破。连环画的形式风格空前丰富，艺术质量不断提高。

《山乡巨变》是谁创作的连环画？

       6学习与练习写对联（一）

       学习与练习

       学习与练习写对联，要从初步的打基础的练习方法开始。待有一定的水平后，再试验应用一些高级的方法来巩固与提高。

       一些初步的学习与练习方法

       了解一些术语

       在这里，我们先把前一章中讲过的，以及还没有讲到的一些和“对联”本身相关的术语综括在一起，进行解释。这样，既便于初学者了解一些基本概念，更有利于此后的学习。

       先说对联，它有三个基本条件：一、一组平仄基本调谐的对仗的句子；二、从内容上看，共同表达一个主题；三、它是一种综合性艺术品，有载体。

       楹联，原指悬挂在楹柱上的对联，后来发展为对所有的对联的一种雅致的称呼。但是，粗俗的对联，如某些黄得露骨的喜联，称之为楹联，恐怕它就当不起了。只可还叫它对联吧。从这一点上看，对联的涵盖范围比楹联略宽。

       单就对联上的文字内涵来说，可以称之为联语。大部分联语是成句的，有的还有分句，从而可称之为联句。对联的一组联句分上下，习称上联、下联，合在一起就是全联。上下联，从平仄、对仗等方面看，都是相对的，称为对句。另有一组术语：把上联称为“出句”，下联则称为“对句”。此“对句”与上下联合称“对句”的那个“对句”是两种场合下的不同概念，阅读相关书籍时，必须注意区分开。

       对对子，就是组织起一对汉语语言和文字的对偶，从一个字到无数个字，只要能对得上就行。这种对偶，在诗句中称为对仗。后来在对联中也沿袭了对仗这一专名词。注意：光对对子，可以不必顾及是否能在意义上组成一副对联，也就是说，不一定追求非得在最后写成对联。所以，对子还不是对联，讲对对子的书和讲对联的书，严格地说是两类。清代梁章钜编著的《楹联丛话》，所录绝大多数是楹联的联语，实用于载体之上就成了真正的楹联。可是，同是他编著的《巧对录》，所录的绝大多数是对子，那是很难实用于载体上的。也就是说，那些都不是楹联，或说都不是对联。但是，对对子，如果不是字词对而是成句地对，也可称为对句。当然，这里所谓的对句，也是专就内涵说的，牵涉不到载体问题。

       对对子是撰写对联的基础，是写对联的基本功。但是，学习对对子不仅是作对联的基本功和基础，从历史上看，更是创作中国古代格律诗、写作骈体文（包括八股文等）等诗文的基本功和基础。讲对对子的书籍，涉及古代启蒙教育中为创作诗文作准备的面很宽。

       当然，我们这里主要讲的是对联，所以，讲对对子，也是环绕着作对联来讲。

       读一两本启蒙的讲授对对子的书籍

       唐宋以来，特别是明清两代，儿童一入学，认识了一两千字，读过几本启蒙书如“三、百、千、千”（《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》的总合简称）之后，就要练习对对子了。在学习对对子的同时，学习押韵。这都是为了给以后写律诗，特别是写试帖诗作准备，同时为写八股文作准备。

       讲授对对子的书籍有多种，主要的常见常用的有《声律启蒙》、《笠翁对韵》（笠翁是清初著名戏曲小说家兼大杂家李渔的字），还有《声律发蒙》、《对属发蒙》、《对类》等。

       这种书籍大致上都是从一个字对一个字的对子开始，发展到十多个字的对句为止。从少到多，由浅人深。它们是按诗韵编排的，这就使学童在学习对对子的同时，也熟悉了近体诗的押韵。再进一步，为了学习写近体诗，特别是写试帖诗，就要经常参考《佩文诗韵》、《诗韵合璧》、《诗韵全璧》这类书籍。这种书籍中也附有现成的对子，当然更是按韵编排。所以，那时候的读书人，对于我们前面讲到的入声字，不管是南方人还是北方人，在他们看来似乎都不成问题。这与他们自幼熟读以上两类书籍有关。

       当然，上述两类书籍主要是为作近体诗作准备的。可是，因为它们都从对对子入手，或是提供许多对对子的素材，所以古代人（特别是明清两代）讲授写对联，同时也用这种书籍启蒙。或者说，是把学习写对联和作诗放在一起处理了。我们建议：初学写对联的人，也可从这方面人手。一则看看现成的对子是什么样的，一则还可扩大自己的词汇。这种学习方式经过上千年的实践，证明十分有效。我们也应该试一试。

       找现成的词语作简单的对对子练习

       初学撰写对联的人，每每感到自己的词汇有限。那就无妨先作一些简单的对对子练习。从历史上看，常用而有效的方法有以下几种：

       一、人名对

       最简便的方法是，找一部书，将其中的人名挑出来组成工整的对仗。扩而大之，用几部书，甚至书籍目录中的著者目录、花名册、点名簿等，都可用来作这类文字游戏。但应注意：不可随意将男女人名作成对子，除非他们是夫妇。切记，切记！就是用古人名字也不行。养成了坏习惯，很难改正。

       在阅读中国古代小说时，可以注意到，特别是明清的章回小说，给人物起名字时，就经常成组成对。如《封神演义》第六十三回，殷郊的左右二将是温良、马善；《水浒传》中杜迁（千）对宋万，押送林冲的是董超和薛霸；《济公传》中两大捕头是雷鸣（明）和陈亮。此种例子不可胜数。可见对对子深入明清以来作家之心。他们所作的章回回目，也是一代胜于一代，越来越工整了。

       作人名对，有时可以作成“无情对”，即字面上每个字能对上便可。在内容方面不作任何要求。实际上，人名对和我们下面要讲到的地名对，差不多都是无情对。最著名的一副人名对，是以“胡适之”对“孙行者”。出句是

       陈寅恪先生于1932年给清华大学出的入学试题。据说，全场对出者不过数人，其中有后来成为北大中文系教授的笔者的老师周燕孙（祖谟）先生，还有中国社会科学院历史研究所的张政烺先生等。可与“孙行者”作对句的，还有“王引之”、“祖冲之”等。

       因为人名对在内容方面一般不作要求，在追求对仗和调平仄方面就一定得严格要求了。单从平仄方面说，起码两个尾字得一平一仄。进一步，因为人名也就二至四字为常，最好平仄全都调谐，不过很难做到就是了。例如，唐代有一位“东方虬”，自称数百年后可以用他的名字与先秦的“西门豹”作对。实则从字面上看还可以，从平仄方面要求，则六个字中只有“豹”字是仄声。好在两个尾字一平一仄，勉强算对上了吧。

       熟能生巧，便可把几个名字连在一起作对子，还可联成句子，例如常被引用的一联：

       蔺相如，司马相如，名相如，实不相如；

       魏无忌，长孙无忌，尔无忌，我亦无忌。

       应该说明：人名对在作练习时因为内容方面不作要求，所以对起来还容易。真正放在对联之中，可就难了。这问题在古代的骈文和近体诗等文体的创作中就很难办，结果是用妥协的办法解决：诗文中对仗的全句，只要别处作成比较工整的对仗，相对的两个人名，主要就只要求平仄调谐便可。发展到以名对字，以名对官衔、封爵、谥号等均可；甚至把人名、封号等去掉一两个字，以求得对仗调谐。对联继承了这一传统。试举数例：

       真人白水生文叔；

       ○○●●○○●

       名士青山卧武侯。

       ○●○○●●○

       这是清代河南南阳府城门门楼上的一副对联。文叔是汉光武帝刘秀的字；诸葛亮逝世后谥为“忠武侯”。这一则整体属对工整，“人名对”部分也是工整的，只是不要对于以字对不完整的谥号过于苛求就是了。

       上客尽知名，杜牧诗才，鲍昭赋手；

       ●●●○○　●●○○　●○●●

       前贤有逸韵，魏公芍药，永叔荷花。

       ○○●○●　●○●●　●●○○

       这是清代扬州府衙门客厅中一联。说的都是本府衙门中发生过的名人故事。不赘述。只就人名对说一说：这是句中自对兼上下联相对的格式。上联讲前贤中的客，都用姓名。的“照”字，避武则天的名讳，用避讳代用字“昭”替代。清代人本不必避唐代讳，这里是为了调平仄而故意使用。下联中的“魏公”指北宋封为“魏国公”的韩琦；永叔是欧阳修的字。都是在这里当过主官的。可见，人名对在对联中要求不严。

       正因要求不严，所以有了从内涵到平仄都调谐的工对，大家就都认为特别好。陆游《老学庵笔记》卷二载，李清照有一副名对：

       露花倒影柳三变；

       桂子飘香张九成。

       后人都认为整体对仗工整。特别是“变”字与“成”字，都是古代音乐术语。苏轼在此前曾有过一联：“山抹微云秦学士；露花倒影柳屯田。”比起李氏的对句，工整方面就差一截子了。请读者自行比较分析可也。

       二、地名对

       可以从书籍中、地图中寻找配对。如找北京地名配对：北海对西山；磨盘大院对烟袋斜街；东棋盘街西棋盘街对南芦草园北芦草园，等等。

       还有用地名对人名的，如：陶然亭对张之洞。

       清代光绪年间巴哩克杏芬女史编辑成《京师地名对》二卷，分二十类共五百余副地名对，堪称大观。还有编辑杭州等地地名成书的，均可供参考。

       三、书名、戏剧名、**名对

       鲁迅先生是书名对能手。他自己写的书，书名就两两相对。如：《呐喊》对《彷徨》；《伪自由书》对《准风月谈》；《朝花夕拾》对《故事新编》，等等。

       清代沈起凤著《谐铎》，书中各则题目均两两相对，如：狐媚对虎痴；梦中梦对身外身；奇女雪怨对达土报恩；菜花三娘子对草鞋四相公，等等。

       戏剧名对，如：《乌龙院》对《白虎堂》；《三气周瑜》对《七擒孟获》，等等。

       **名对，如：《车轮滚滚》对《春雨潇潇》；《试航》对《创业》，等等。说相声中的对对子。就经常用到戏剧、**名。

       四、成语、俗语对

       《巧对录》等书籍中录有此种对子甚多，可以参看，必要时采择引入自己的对句中。例如：瓜熟蒂落对藕断丝连；隔靴搔痒对画饼充饥；守株待免对打草惊蛇；风吹草动对日晒雨淋；靠山吃山靠水吃水对种豆得豆种瓜得瓜，等等。

朱买臣前妻自杀事件背后，隐藏着什么鲜为人知的秘密？

       贺友直

       贺友直，男，新碶西街人，1922年11月出生于上海。上海人民美术出版社编审，我国著名连环画家、线描大师。他从事连环画创作50多年，对于我国的连环画创作和线描艺术作出了重大的贡献。曾任中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任，上海市美术家协会第四届副主席，中国连环画研究会第二届副会长等。享受国务院特殊津贴。

       贺友直自幼丧母，由乡下姑妈抚养，在大碶王隘一本小学上学，1937年毕业于新碶小学。新碶小学设在关帝庙，人称“凉亭”，里面有座描着三国故事的戏台，他对这种人物素描情有独钟，被这些戏曲人物迷住，心摹手临，滋润着他以后作为美术家的心灵。当时他的美术成绩已非常出色，小荷露出了尖尖角。1937年小学毕业时抗日战争爆发，他随着父亲的失业而失学。1938年后在小铁工厂、印刷厂当学徒，还任农村小学教师。在上海进入美术社后开始走上了美术创作之路，陈在新先生成为他在启蒙老师，从教他绘画商标起步，后来经亲戚介绍结识连环画作者，从此走上连环画创作道路。他的第一部作品是赵树理的《福贵》。想不到自迈过这道门槛，从此他就成为“门槛内人”。他拼命画，一个月竟画了三百多幅连环画，这一来，他也有了较稳定较为可观的收入，家中的生活也相应有了改善，就这样与连环画结下了不解之缘。

       1949年至1960年是贺友直连环画创作的第一阶段。包括与别人合作的作品，他共创作了40多套连环画。如《火车上的战斗》、《向秀丽》等。其中1952年出版的《火车上的战斗》曾在1957年全国青年美术作品展览中获一等奖。1961年至1965年是他创作的第二阶段。在根据周立波的同名长篇小说创作的《山乡巨变》中，他借鉴《清明上河图》及明清版画，采用俯视和多角度的构图，对南方丘陵地带的山乡环境作了出色的描绘。他借鉴陈洪绶的人物画，用白描手法勾勒出许多性格鲜明、亲切感人的形象。《山乡巨变》的抒情风格、民族特色不仅受到读者的广泛喜爱，而且获得了美术界的高度评价，被认为是那个时代中国连环画创作的最高代表，被文艺评论家们称为中国连环画史上里程碑式的杰作，1963年，在全国第一届连环画评奖会上，荣获一等奖。此后，他又创作出版了《南京路上好八连》、《李双双》等13套连环画。1979年他创作出版的《朝阳沟》获建国30周年美术作品展览的三等奖。1978年出版的《十五贯》和1980年创作出版的《白光》，在1981年全国第二届连环画评奖时分别获二等奖和一等奖。其中《白光》标志着贺友直连环画艺术的新高峰。1979年至年他又创作出版了《苏东坡写对》、《曹冲称象》等，并参加《中国古代科学家》、《中国成语故事》等专题系列连环画的创作，如《华佗》、《势如破竹》等。这些作品以构思细腻，表现手法新颖多样著称，是他艺术创作的第三阶段。《小二黑结婚》于1999年获全国第九届美展银奖。在这部作品中他把人性描绘得一派淳美，连一只鸡、一头驴都是一副欢天喜地的样子，生活是一片陶然，毫无心机，这分明是他的内心世界。苏东坡有句名言“观士子画，如阅天下马，取其意气所到”，该作品的意气就是他有一颗在民俗生活中洗炼出的赤子之心。2002年八十高龄的贺教授绘出了他的白描巨制《申江风情录－－小街世象》。总共包含了一大十小共计11件作品的《申江风情录》，以白描的特有魅力，描绘出小街之喧嚣、生意之兴隆。随着画卷展开，一股浓郁的老上海风情扑面而来，活生生地将二十世纪上半叶申江市民生活跃然纸上。著名红学专家冯其庸先生激赏之余，将其称为“张氏（择端）（清明）上河图之亚也。”如此高龄画出如此精细的白描精品，为世人所惊叹。

       他的连环画作品还到过英、法等国展览，在西方国家展览后有人说，“看了贺友直的画，才懂得中国一些道理”。他应邀在法国的美术学院讲课，深受学校学生的欢迎和爱戴，令法国学生仰慕不已。他离开时，该校学生派代表前来送行，说大家不敢来，怕忍不住会哭。1980年中央美术学院成立连环画年画系时，特聘贺友直兼任教授。1985年12月人民美术出版社出版了《贺友直谈连环画创作》专辑，以及《贺友直短篇连环画选集》、《贺友直画自己》、《中国连环画名家经典——贺友直》等。他的名字被列入《中国大百科全书》条目中。他的脚印被制成地砖（对世界上较有成就的连环画家）铺在法国的昂古莱姆广场（世界著名连环画博物馆）。

       贺友直现高龄八十有余，“少小离家老大还，乡音无改鬓毛衰”，2001年对他来说是个值得纪念的年头，这一年他在家乡的老宅屋基地上新建的新村购置了一套新居，从此他往来于沪甬两地，使几乎隔断了几十年的故乡情结再度连系起来。回乡以后，他总不忘故乡情怀，路上碰到熟人总是仰起头，得意地说：“我是正宗的新碶头人”，在新碶老家有我居住的“别墅（yi）”，显得非常亲切。推进家乡艺术创作的进一步发展，成了他回乡后的重要工作内容，他经常对家乡的美术爱好者进行讲座、辅导。在讲座中，他以自己50余年艺术创作的经验，言传身教，告诫年轻一代，要善于利用现有的环境和条件，充分发挥自己的才能，为社会、为人类多作贡献，使受教者得益匪浅。

       2002年4月，他将凝聚自己心血的“中秋节嫦娥奔月”、“重阳节恒景战瘟魔”、“元宵节东方朔巧设灯会”等三部经典民俗故事的原稿册页，悉数捐赠给了家乡的博物馆。2002年12月，他又向北仑图书馆捐赠了有限印刷的《申江风情录》80套珍藏版中的第十七号作品。捐赠仪式上他说：“我这个作品已经分别捐赠给上海历史博物馆、上海美术馆等，我当然不会忘记捐赠给生养我的家乡图书馆。”充分表达了一代画师的高尚情怀。

       家乡的童年生活曾给贺友直的艺术生涯带来了无穷的创作源泉，海滩边的点点白帆和古街老巷的乡土风情仍是他难以磨灭的记忆，他不止一次地说：“家乡的山水养育了我，在我的作品中，很多就是从自己的儿童生活中吸取了创作素材。”他根据儿时的记忆，于2004年4月已绘制出故乡新碶老街的风情画卷，又为家乡人民增添一笔宝贵的文化财富。

赵宏本人物介绍

       成语解读：覆水难收这个成语从何而来？

       在很早出版的一本中国成语故事连环画中，讲述了《覆水难收》的故事，在这个版本的故事中，朱买臣与妻子崔氏过着清贫的生活，长此以往，崔氏渐生不满，越来越看不起自己的丈夫朱买臣的穷酸样，后来就跟朱买臣解除了婚姻关系，朱买臣告诉崔氏，只要他时来运转日子就会过好的。

       当时崔氏表示，即使朱买臣以后做了高官，自己沦为乞丐也不会去求他，朱买臣最后只能休了崔氏，崔氏让媒婆给他找了一个家道殷实的木匠，谁知后来朱买臣真的时来运转，当了大官，这就让崔氏不愿意了，于是决定想要重新回到朱家。

       面对崔氏的请求，朱买臣颇为为难，因此就让人端来一盆清水泼在马前，告诉崔氏，如果能够将泼在地上的水收回盆中，就让她回来，撒在地上的水，又怎么能够收回呢？崔氏知道缘分已尽，最终羞愧难当自尽而死。

       要是单单评价这个故事，感觉朱买臣前些年没有发达，都是这个崔氏导致的，不然崔氏一走，朱买臣就发达了呢？

       这有点让我想到**圈某位著名薛姓歌手，在和前妻高某婚姻存续期间，薛某一直默默无闻，后来两人离婚，传闻薛某跟李某在一起，结果薛某时来运转，迅速爆红网络，随后抛弃李某高调与高某复婚，李某一时气愤，将薛某的事都说了出来，薛某人设瞬间崩塌，故事较为曲折，已经真假难辨。

       但是大致来看，剧情颇为相像，假如朱买臣真的让崔氏回家，那估计也是要步薛某后尘。

       覆水难收这个成语是真的存在，只不过最早出自《后汉书?何进传》：?国家之事易可容易?覆水不收，宜深思之。?典故最早说的是姜子牙和妻子马氏的事情。

       而在《汉书?朱买臣传》中，并未记载崔氏要求复婚之事，到清代戏剧中，朱买臣和妻子的故事，变成和姜子牙一样的事情，崔氏请求破镜重圆，朱买臣泼水表示覆水难收，最后崔氏羞愧自尽。

       所以，连环画中的成语故事，是采用清代戏剧中的说法，编纂而成，实际上也是一种杜撰，而且本身也经不起推敲，我们来看，假如崔氏最后羞愧而死，说明其脸皮很薄，然而脸皮薄的人，怎么会自己找媒婆改嫁呢？从前面抛弃朱买臣的情况来看，崔氏一个是一个极其现实，并且脸皮厚的女人，因此在改嫁后还有勇气找朱买臣破镜重圆，然而这样脸皮后，这样现实的人，又怎么会想不开自杀呢？

真实历史上的朱买臣休妻是怎么一回事？

       在《朱买臣传》中介绍，其实崔氏是一个很好的老婆，在朱买臣上山砍柴的时候?其妻亦负戴相随?，由此可见，崔氏并非嫌贫爱富，还是一个很能干的女汉子。

       然而朱买臣有一个贱毛病，就是一边砍柴的时候，一边背诵诗文，朱买臣是一个儒生，我猜他背诵的东西都是一些儒家经典，要是在唐朝科举考试之后，我相信这样好学的人，妻子一定很欣慰，但是汉朝时期并没有科举制，读书不是一个很好的出路。

       尤其是汉朝初期，儒学并不是什么显学，当时比较推崇黄老之学，可以说，整个西汉时期，也并未将儒学当作官方唯一指导思想，汉宣帝的时候，皇帝还公开说儒生?好古非今?，可见并不受欢迎。

       因此可以想像当时在大道唱儒家经典，实际上就跟我们读了一个特别冷门的专业一样，因此崔氏就不让他读，但是我们知道儒家有一个毛病，读书必须读出来，不出声是不行的，你要是不出声，谁知道你是读书人呢？

       结果崔氏越不让朱买臣读出声来，朱买臣读的声越大，读的越来劲，夫妻二人因此产生不可调和的矛盾，最终崔氏：?妻羞之，求去。?

       在朱买臣与崔氏夫妻存续期间，我们能够看到的是一个穷酸腐儒对冷门专业的理想化追求，与一个热爱生活的家庭主妇对现实主义的妥协，当理想遭遇现实，结果只能是一拍两散。

       在汉朝时期，离婚改嫁应该是较为习惯的事情，大概是由于崔氏颇为贤惠，又能干活，所以不久就找到了新的丈夫，而朱买臣在失去崔氏后，整天过着饥寒交迫的日子。

       要说冤家路窄，后来两人上坟祭祖的时候，竟然又碰到了，崔氏看到朱买臣落魄的样子，心中不忍，应该是顶着现任的压力?呼饭饮之?。前妻如此，前夫还能有什么所求，可以说崔氏不仅是一个很好的妻子，也是一个很好的前妻。

       在汉武帝时期，为了塑造君权神授的观念，开始启用儒家学说，以董仲舒为代表的?神棍?取得汉武帝的信任，儒学也从冷门专业转为热门专业。

       朱买臣也踩上了狗屎运，通过公车上书的形式，在同乡严助的推荐下，有了一次给皇帝讲述《春秋》《楚辞》的机会，从此朱买臣走上了仕途。

朱买臣担任会稽太守，与崔氏再次相遇，为何要接到家中？

       后来因为工作需要，汉武帝让其担任会稽太守，当时汉武帝说了一番话：?富贵不归故乡，如衣绣夜行。?

       说实话，汉武帝还是很懂这位来自会稽的官员的心理的，会稽是江东地区，也是历史上著名的吴越文化圈，当初项羽攻破咸阳，有人劝他定都关中，项羽却表示，?富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者?，后来被解读为成语衣锦还乡。

       朱买臣听到汉武帝的这番话，还是很受用的，毕竟当初自己在家乡活的很没面子，不仅妻子跟人跑了，自己也时常受人接济，此次回会稽，必然要好好威风一番。

       因此，这次朱买臣上任的排场很大，引发极大的震撼，轰动整个会稽，朱买臣这种心理不止是江东人注重乡土情结的外在表现，从儒家文化的精神内核上来说，也有那种想要寻求公众认可的心理。

       古代的路都很窄，想要有排场必须要修路，让朱买臣没有想到的是，征召的百姓修路队伍中就有他的前妻崔氏。

       到这里我们还能看到，崔氏在离开朱买臣后，嫁给新丈夫后，依然任劳任怨，可以跟男人一样去干活。

       我相信朱买臣看到这个画面是震撼的，于是?呼令后车载其夫妻，到太守舍，置园中，给食之。?不仅将崔氏夫妇接到太守府邸，还天天给吃的。

       在这里，我相信很多人看到的是朱买臣没有忘记旧的恩情，善待前妻的故事。

       然而，哪一个人会在功成名就后把前妻接到家里来住？所以，这里面肯定有猫腻！

历史上最早的PUA，朱买臣?羞杀?前妻事件

       崔氏在会稽太守府邸仅仅一个月，就自杀了，在这一个月里，崔氏到底经历了什么？让其从一个对现实妥协，宁愿活在当下，只想好好过日子的人竟然自杀而死呢？

       我想这应该算是古代最早的PUA，也就是情感操纵，通过羞辱崔氏，最后让其悔恨，让其自杀，其手法堪称?羞杀?！

       这与前不久的北大女生自杀事件颇有相似之处，据说北大某女生其男友因为其不是处女，因此展开对其情感折磨，该女生不堪忍受，最后以?我命由天不由我?为由吞服安眠药自杀。

       朱买臣的心态其实是?变态?的，古代人均寿命很短，朱买臣四十多岁一事无成，直到五十岁才步入仕途，苦读圣贤书，而没有施展才华的机会，其中苦闷，我想我的读者中，有此感受者不在少数吧！

       除了精神?变态?，古会稽人都是受辱必报仇的精神，早朱买臣三百年前的勾践，遭受夫差的羞辱，卧薪尝胆，最终得以报仇。

       朱买臣早年被妻子抛弃，以致成天饥寒交迫，心中不可能没有怨言，当他看到崔氏后，内心中想到的第一个念头应该是?活该?！但是儒家的修养告诉他，不能明着来，于是将崔氏夫妇接到太守府邸。

       对于崔氏来说，应该是后悔的，我想没有哪个女人看着前男友飞黄腾达而不扇自己嘴巴的，但是后悔不一定要自杀，朱买臣的诛心之处，就是把崔氏和其丈夫接到府邸，让一个曾经抛弃你的人，每天仰望你的成功。

       当时崔氏面临的舆论压力应该也是极大的，不要说汉朝，即使是现在，如果一个女人离开了丈夫，后来丈夫飞黄腾达，看客不会去管你们之前是如何分开的，而只会认为这个女人没有福相。

       在覆水难收的原版典故中，姜子牙在成神后最终封原配马氏为扫把星，也是一种讽刺吧！

       崔氏每天都活在这种羞辱当中，又不让离开府邸，一个月的事件，把你的精神体系摧毁，让你感觉悔恨，最后精神崩溃而自杀。

       崔氏自杀事件可以说是朱买臣利用情感操纵的方式羞杀了前妻。

       史论纵横说

       从西汉的文化背景来说，儒家并未形成指导学科，崔氏本来可以通过再嫁的方式寻找自己所喜欢的生活方式，然而她遇到的确是一个?穷酸腐儒式的渣男?，在取得功成名就之后，就展开对崔氏的报复！

       在后世程朱理学发扬光大后，强调妇女要?三从四德?要从一而终?，对于朱买臣休妻一事进行了颠倒性解读，甚至编成覆水难收的故事，不断将崔氏丑化，其背后的阴谋是实现对妇女进行说教的目的。

       现在再将朱买臣前妻自杀事件称为覆水难收的典故，实际上是封建压迫残余思想的一种延伸。

       我认为，女人应该大胆追求自己幸福的权力，相夫教子是一种美好的生活，但是不能丧失独自应对社会的勇气，尤其是朱买臣这样的穷酸腐儒式的变态渣男，要勇敢的说?不?！

       纵横是一位东北人，前一段时间也不知道哪里统计出来一个离婚率，说东北离婚率最高，纵横也因此经常饱受来自各方文友的调侃，害怕老婆跟别人跑了。

       其实抛开经济问题不谈，单从文化的角度来说，我认为离婚率高说明东北女性离了家庭，离了男人也能活，恰恰说明东北女性独立意识较强。

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废旧的历书一年过去了不卖了，还有多余的怎么处理？

       赵宏本

       赵宏本（1915年6月17日—2000年5月19日），又名赵卿、张弓；生于上海，江苏阜宁人；中国现代著名连环画家，为上海连环画“四大名旦”之一；自幼酷爱绘画，16岁正式从艺；早在三十年代，他便在连环画界崭露头角；解放前夕，作为中共地下党员的赵宏本还组织和团结一批连环画作者与国民党派作斗争，后致力于连环画的创作，为新中国连环画事业的发展作出了不可磨灭的贡献；他主要以编绘较多的侠义一类连环画吸引读者，老少皆宜；其主要作品有《孙悟空三打白骨精》（与钱笑呆合作）、《水浒一百零八将》、《小五义》、《七侠五义》等。

       中文名：赵宏本

       别名：又名赵卿、张弓

       国籍：中华人民共和国

       民族：汉族

       出生地：江苏阜宁

       出生日期：1915年6月17日

       逝世日期：2000年5月19日

       职业：画家

       信仰：共产主义

       主要成就：上海连环画“四大名旦”之一

       为新中国连环画事业发展做出贡献

       《孙悟空三打白骨精》为巅峰之作

       代表作品：《孙悟空三打白骨精》、《水浒一百零八将》、《七侠五义》

       人物简介

       赵宏本（1915—2000），号赵卿，原籍江苏阜宁，生于上海；幼年临摹《芥子园画传》自学绘画。

       1932年，到上海民众书局投师学画连环画。初仿连环画前辈朱润斋的风格，后逐渐形成自己的面貌。早期的代表作有《海京伯大马戏团》、《七侠五义》等。

       1937年，进业余日章夜校读书，受到进步思想影响，八·一三淞沪抗战爆发后，他十分重视连环画思想内容的选择，连续创作了《海国英雄》（郑成功的故事）、《戚继光》、《张巡殉国》等赞颂民族英雄，抨击侵略者的作品，以及《雷雨》、《弱女》等进步的现实题材的创作。1939年脱离业师独立创作谋生。四十年代，曾以张弓为笔名在《生活知识》半月刊上发表揭露日冠侵华暴行、支持反内战、反饥饿运动的政治讽刺画；1940年，赵宏本出面组织了连环画人联谊会，并协作绘制了《嘉定三屠》等宣传反暴政、反侵略的连环画。后又绘制了《阿Q正传》、《表》、《上海即景》、《天堂与地狱》、《爱迪生》、《少年笔耕》（摘自意大利名著《爱的教育》）以及《史可法》、《梅花岭》、《扬州十日》等具有进步意义的作品；1943年与周杏生合作，坚持绘制《小快船》、《秋海棠》、《桃李劫》、《醒狮》、《咆哮的许家屯》等。此外，还曾把某些现实生活现象改编为古装故事，以讽喻现实，如《忍无可忍》、《报应到了》、《文武财神》等。他的这些内容健康、艺术性强的作品，深受读者欢迎，在连环画同行中也获得了较高的声誉，被称为连环画四大名旦之一；1945年后，上海成立连环图画、小说业改进研究会，赵宏本被推选为负责人之一。他还同纱厂工人一起参加护厂斗争，并编绘了《护厂斗争》的连环画。

       中华人民共和国成立后，他创作了《赵一曼》、《血泪仇》、《救灾》、《英雄树》、《武松醉打蒋门神》、《将相和》、《白蛇传》、《桃花扇》等一大批连环画；1949年5月任上海新声出版社社长，组织创作出版新连环画，并参加创立上海市连环画作者联谊会，当选理事长。1950年调新华书店华东总分店编辑部，任连环画组副组长；1951年调任华东人民出版社连环画科副科长。1952年调任新美术出版社编辑部副主任。1956年起一直在上海人民美术出版社任连环画创作室主任。

       1962年他与钱笑呆合作创作的连环画《孙悟空三打白骨精》，艺术上达到了很高的水平，在翌年举办的全国第一届连环画评奖时被评为一等奖，后又以英、日、德、法等国文字出版发行；1980年，获联合国教科文组织亚洲文化中心举办的野间儿童画、插图比赛三等奖，1985年离休，2000年去世，享年85岁。

       赵宏本先生生前为中国美术家协会会员，中国美协上海分会常务理事，中国连环画研究会副会长，中国出版工作者协会上海分会理事；从事连环画创作50余年，创作出版连环画350余种。

       艺术经历

       学徒生涯

       民国时期，赵宏本生活在社会最底层，每日依靠劳作为生。六岁那年，苏北农村维生艰难，随父母去了天津。天津有着浓郁的乡土文化，春节里满街彩灯上画着杨柳青戏曲人物，使赵宏本着了迷。回家临摹成画，由兴趣变为爱好，孜孜不倦地投入。在天津生活了二三年后辍学，跟着父母走入海纳百川的“十里洋场”上海滩。依靠大哥的大饼摊，赵宏本每天清晨挎着篮子上街叫卖“大饼油条”。工余时，赵宏本从未放弃习画，节日里把习画分送四邻，为了鼓励他，邻居给他每张二角的纸笔费。后来他被摆字摊的王先生领去了福州路，绘画参考学习资料《芥子园画谱》、《清代一百名人图集》。王先生教他山水、花鸟画，画人先画鼻。赵宏本还走到沪南唐家湾的“上海美术专科学校”去咨询报读美校，因为入学门槛太高，便知难而退。

       1931年，赵宏本到闸北一位姓汪的前辈那里去学画，双方见面时，这位汪教师当场面试以决去留。赵宏本提起笔来，画了一幅岳飞绣像，镇住了汪老师，拍板留下，并订了“契约”。“培训”三个月以后，赵宏本正式登台献艺。画了业师的脚本，竟也被书坊收购了，卖了两角钱一幅。以后的日子里，就一本连着一本，为业师画画。赵宏本的创作技艺不断提高，被业师卖出的画稿本的价格也不断上升。但业师却让赵宏本承受了4年的盘剥之苦。

       终于在1939年6月，经高手指点，按江湖规则，花了300元大洋，拉了二只台子（办了两桌高档酒席，请师徒双方有关人及行业代表人物），演了一出“道高一尺，魔高一丈”的送礼谢师戏，赵宏本才跳出火坑，结束了8年的学徒生涯。

       画坛名旦

       民国连环画圈内，有四大名旦的美传，赵宏本名列首位，其次为沈曼云、钱笑呆、陈光镒，是以销量为标准的排行榜。

       赵宏本少年即走进社会以画连环画为生，坎坷地一路走来，由于生活在社会底层，体味劳苦大众的生存艰难，他所绘制的画本内容，大都以民族社会矛盾为背景，益人益智。这些画本为书商赢得了利润。赵宏本的稿酬标准是同行中最高的。在强敌入侵的年代，物价飞涨，早晚市价不同，为了保值，他的画作不掉价，结算时，以当天粮价为准。仅此特殊一例，就体现了赵宏本的价值。

       1940年夏秋间，由胡先生提议，赵宏本发起，出面团结一批连环画人，组织成立“连环画人联谊会”，主要成员有胡水萍、钱笑呆、赵文谓等20余人。赵宏本被众人推举为会长，宗旨为团结画人，相互进行观摩和学习，研究提高连环画创作水平。还在石库门弄堂租了一间房子为会所，老教育家陈鹤琴为联谊会成立题词。尔后，同仁不断创作出具有爱国思想的连环画本。受地下党的指示，钟望阳同志组织当时的进步作家，为赵宏本定身量衣。把编好的脚本交绘画人创作特供稿，此前在书坊和画人间，还没有这样的程序。

       这期间，赵宏本画了一批有现实意义的中国历史故事画本，借古喻今，有《嘉定三屠》、《戚继光》、《张巡殉国》、《海国英雄（郑成功）》（阿英剧本改编），以及曹禺的《雷雨》。

       从1940年秋到1942年夏，由连环书店出版的画本有鲁迅小说改编的《阿Q正传》，苏联小说《表》，揭露社会黑暗的《上海即景》、《天堂与地狱》，明末抗清题材《史可法》、《梅花岭》、《扬州十日》等十多种。如此“皇皇巨制”，在社会上和画本圈内影响巨大。1941年，英法租界陷落时期，赵宏本为书坊画了针砭时事的“古典故事”《忍无可忍》、《报应到了》、《文武财神》和“劫富济贫”、“杀赃官除恶霸”的英雄故事《小快船》、《桃李劫》、《醒狮》等。抗战即将胜利时，经人介绍，赵宏本认识了一个地下工作者，《生活》杂志的编辑老季，用笔名张弓经常为《生活》画些揭露日本侵略者、汪伪汉奸暴行的漫画。1946年春抗战胜利后，赵宏本跟着上海美术中心站美术教授沈凡学习素描和人体解剖，在上海连环画人中开了先例，补偿了前辈未能踏进美术专科学校的遗憾。1947年7月1日，沈凡住进了“四十九间”赵宏本家，举行了仪式，批准他为中共党员。

       1949年下半年，画本圈里的一些画人开始创作以工农兵形象为主体的新画本，创作思想及技艺亟待提高。赵宏本是上海连环画本画人中的领头羊，为团结画人共同提高政治素质，在军管会文艺处的领导下，成立了“上海连环画作者联谊会”，参加者有画人，也有编文、缮文者，除被书坊业追捧的首席“名旦”赵宏本外，还有其后的三旦沈曼云、钱笑呆、陈光镒，著名木刻家赵延年、顾炳鑫，国画家陆俨少、程十发、王康年等，计有200余人，连著名译制片演员邱岳峰后来也参加了编文。

       艺术巅峰

       1950年1月，上海连环画作者联谊会正式成立，赵宏本当选为理事长。在上海美术工作者协会(上海美协前身)的支持下，选择以革命故事为内容的35部名著，改编成连环画脚本，并组织连环画作者和书坊一起开会，当场认选脚本，分别进行创作出版。随着新中国全民所有制出版机构的建立，赵宏本指导组织的新华书店编辑部连环画创作组，经过华东人民出版社——华东人民美术出版社——新美术出版社，最后定名为上海人民美术出版社，赵宏本在拥有七八十号人的连环画创作室做行政领导工作。

       赵宏本几十年身栖上海，居在市井，反映上海市井草民生活的画本，俯拾皆是。在这新的历史条件下，要拿起笔来超越自我，在不脱产的情况下完成精绘，还要画得不落俗套，要用什么“新”招来突破，颇费心思。他邀约第三位“名旦”钱笑呆，同去浙江“游山玩水”，寻找异花奇石做这本神魔故事的背景，来加强作品的力度。

       经过近两年的时间，110幅的连环画本《孙悟空三打白骨精》终于在1962年创作完成。果然不负众望，脱胎换骨，超越民国时代的赵宏本，让人耳目一新，获得殊荣，势在必然。为检阅解放以来全国出版连环画画本的成就，1963年在北京举行了第一届全国连环画品评奖活动，赵宏本的《孙悟空三打白骨精》获一等奖。在这届评奖中，上海连环画本获得了近一半奖项，连环画本“半壁江山”的美誉由此而来。

       继后《孙悟空三打白骨精》在《人民中国》杂志连载，并被译成英、日、德、法等语言对外发行。

       1969年冬，上海连环画团队被一锅端进奉贤县海滨干校农场，赵宏本也没特殊，一起下田忙农活，熬了三个冬天。时逢尊法批儒浪潮，连环画本又遇“生机”，他提起笔来，画了《小刀会》、《商鞅变法》等画作，一晃几个年头。不久后赵宏本按规定离休，功成身退。

       艺术成就

       赵宏本的连环画作品，基本采用单线白描的传统技法，人物造型优美，着重刻画人物的动态和表情，他擅长画人物和动物，尤其以画猴为一绝，长年的连环画创作练就了扎实的基本功，他细心的从中国传统的艺术中汲取营养，认真揣摩任渭长、任伯年等历代白描大师的作品，潜移默化、自成体系。从画猴、研究猴，到后来被誉为“猴王”。

       赵宏本的国画极有造诣，擅长人物和动物，尤以画猴堪称一绝。几十年来，寝馈从循于自吴道子、顾闳中至明清诸家的艺术长廊。对陈洪绶、任渭长、任伯年的作品心印特深，心摹手追，探其意蕴，抉取雅俗共赏之精髓，得以深厚的传统功底，升腾变化，自成家数。单线白描、工笔重彩，泼墨写意，无不精绝。更以多样的章法惨淡经营，应物象形，传神写照，使不同对象的神意、神气、神情、神思，一一跃然纸上，令人过目难忘。

       《水浒一百零八将》长卷纯以白描画成，不施丹青而光彩照人。一百零八将性别、年龄、相貌、性格各不相同，画家以用笔的轻重、快慢来控制线条的粗细、方圆、燥湿、浓淡，严谨精湛而又挥洒自如，不仅传其形，更能摹其神，忠义英发，呼之欲出。

       工笔重彩的代表作当推《花果山》、《三打白骨精》（十二帧），色彩晕染典雅、文静，色阶层次自然、和谐，而朱砂、石青、石绿等重色的敷施，浓艳堂皇，更加强了神话世界奇谲瑰丽的氛围，可谓笔笔精到，毫无松懈之处。此外如《民族英雄》（屏条），与之有异曲同工之妙。

       《瑶池赴会图》通景屏是赵宏本的力作，画面气势浩大，魄力惊人。近百位民间传说中的仙佛神女，有的从空中来、有的自海山去，有的驾翔云、有的踏海浪，或道貌岸然、或举止窈窕，或行动诡异、或谈笑风生，一举一动，都反映出人的性格和情感，洋溢着热烈欢庆的气氛。在画法上，则调动了工笔重彩、兼工带写、泼墨大写等多种艺术手段，视对象形神的刻划需要分别而施，各中肯綮。构图方面，每一组人物独立成章，而通过行云流水的牵带和上下左右的顾盼，又串联成为完整的宏大场面。类似的佳作，还有《八仙过海》、《取经图》、《醉八仙图》等。

       赵宏本的另一类作品，以独幅的形式描绘群众所喜闻乐见的传统题材。在这类作品中，画家对中国画的笔墨形式作了更为大胆的探索和尝试，打破了一般人物画家运笔挥毫时所难以避免的拘谨和小气。如《劲节图》、《布袋和尚图》、《夜奔图》、《钟馗图》等，图中的人物衣袍往往以大笔饱蘸水墨挥洒而成，通过水晕墨章的渍痕，巧妙地展现了客观物象的质感和量感，并与脸部五官的勾勒形成一张一弛的鲜明对照，极大地加强了作品的艺术感染力。至于《三酸图》，则纯以减笔泼墨，宛有梁楷的遗风。

       名作介绍

       中华人民共和国成立后，赵宏本先生和顾炳鑫先生担任上海人美出版社连环画创作室正副主任，领导着这个创作集体，先后创作出大型连环画《三国演义》、《红楼梦》、《西汉演义》、《东周列国故事》、《中国成语故事选》等系列作品——这一时期是赵宏本先生连环画创作的高峰，

       1960年秋至1962年6月，他和钱笑呆先生鼎力合作绘制的《孙悟空三打白骨精》。以极其精湛的笔法将一个疾恶如仇，矢志不渝，火眼金睛，有七十二变化的孙悟空描绘得活灵活现，有血有肉，勇于反抗，见恶必除，除恶必尽的生动形象。

       在创作中把奇特的虚无缥缈神话和现实的朴实无华生活结合起来，使作品充满浪漫主义的奇思遐想，画面上奇峰险峻，怪石嶙峋，弯松古树，云雾缭绕。白骨精时而变成妙龄少女，婀娜多姿，温柔多情；时而闪出蹒跚老妪，巍巍颤颤，心慈面善；时而化为耋耄老翁，装疯卖傻，撒野拼命。把取经路上充满险恶悬念的意境，渲染得有强有弱，有重有轻，有虚有实。

       在人物刻画上，一丝不苟，兢兢业业。孙悟空的机警勇敢、诙谐风趣。八戒的好色贪吃、愚昧馋懒。沙僧的忠心耿耿、任劳任怨。唐僧的软弱无能、不辨是非，被描绘得生动传神、富于灵气。山石树木，妖魔鬼怪，无不细腻自然，栩栩如生。这种严谨创作，不懈追求，勇于探索，生动细致的创作态度。为我们塑造出孙悟空、沙和尚、猪八戒、唐僧等一系列近乎完美的艺术形象，至今让广大读者津津乐道，难以忘怀。这部作品也成为赵老先生的压轴之作，代表了他连环画创作生涯的最高峰。

       这部连环画曾荣获1963年第一届全国连环画绘画一等奖，1983年联合国教科文组织亚洲文化中心举办的世界儿童画插图比赛三等奖。

       有几个方法处理:

       一、继续摆着售卖。有的人即便是书过了期，也有用处，也会购买的;

       二、作为古董收藏。可以保管好，待过了二三十年以后再发布到网上销售，作为古董爱好者的收藏品。

       三、卖废品

       如果摆放在自己库房里实在看着烦，可以作为废品旧书拿去卖了。

       好了，今天我们就此结束对“中国成语故事连环画(362册)全套版目录”的讲解。希望您已经对这个主题有了更深入的认识和理解。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我，我将竭诚为您服务。